エコロジーアートイベントに参加

今年の６月から始まっていたエコロジーアート　プロジェクトのイベントが地元の図書館で開催されました。

サステイナビリティを意識して

使い古しのシーツの上に墨で

イベントのテーマである地元の川を描く

エコロジーアート準備ブログ

エコアートプロジェクト勉強会

完成作品「The Flow」

川を巡る生態系を表現しました。

エコアート　プロジェクトの勉強会で

地元の川の生態系など詳しく説明してくれた

環境保護活動家、マイケルに作品を紹介

参加アーティストの写真をたくさん撮ったので

その中から数名をご紹介

テキスタイル　アーティストのケート。

手作りスコーンと川の周辺で摘んだブラックベリーを使って作ったジャムを

持ってきてくれました。

どちらもとっても美味しかったです！

私も昔森で摘んだブラックベリーでジャムを作ったことがありますが

彼女のジャムの方が百倍美味しかったです。

ブラックベリーの実と草を使って染めたテキスタイルで

川とブラックベリーの茎が平行に地図上に刺繍でほどこされた

ユニークな作品。

刺繍・コンセプチュアルアーティストのベッキー。

古着のアウトドア用ジャケットに

森の木や自然生体の刺しゅうを施し

ジャケットがアウトドア用としての機能を失うとともに

「どこかにハイキングに出かけるたびにアウトドア装備を購入しなくても

自然を楽しむことはできるのです」

という消費者への問いかけのメッセージを込めた作品

「日本で先生からうち染めを学んだの」という

パキスタン生まれのファティマ。

自作のうち染めで草木の模様が施された

お洋服を着てビジターに説明を。

イタリア人の旦那さんも

奥さんのうち染めのセーターを着て

お洒落でした！

「チン川の水質改善を目指すアクショングループ」

を率いる環境活動家、エミリー。

地域の環境保全の大切や

現在進行中のエコプロジェクトについて語ってくださいました。

この他にも地元の森の粘土質の土で彫刻を作る人や

図書館の蔵書で２０世紀以前に地元の川について書かれた

書物を使ってレクチャーをした人など

とても充実したイベントとなりました！

伝説ミュージシャン達が演奏したカフェでスケッチ

今回スケッチしたのは、西ロンドン　アールズコートにあるボブ　ディラン、ポール　サイモン、ジミ　ヘンドリックス、レッドツェッペリンなどが演奏した伝説的カフェ、トルバドゥールです。

ボブ　ディランが１９６０年代に演奏したのは

地下だったようですが

現在は地下は関係者のみのアクセスとなっています。

現在もライブ会場として

様々なミュージシャンの演奏の場となっています。

所狭しと古い管楽器やコーヒーミル、コーヒーポットなどが

飾られていて、時が止まったかのような雰囲気を醸し出しています。

別に貸し切りだったわけではなく

ランチで来ていたのは

私とカップル１組くらいでした。

ハイゲート森の中のカフェでスケッチ

ここ一週間以内で気温が一気に10度程下がり、20度前半の大変過ごしやすい気候に変りました。（まだ雨が降らない状態は続いていますが）

昼間の外出も心地よくなってきたので

友人に誘われたのを機会に

「カフェ　スケッチグループ」に参加してきました。

週に一度、ロンドンにある個人経営のユニークなカフェに集まって

カフェの内装か外装、あるいは窓から見える景色などを描くグループです。

今週は北ロンドンのハイゲートにある

クイーンズの森の中にあるカフェをスケッチ

ハイゲートは閑静な高級住宅街として知られており

待ち合わせまで時間があったので

住宅街をうろうろすることに。

うちの近所と違って

干ばつや水不足を全く感じさせない

様々なお花がみずみずしく咲いており

絵にかいたような前庭を構えた

白亜の豪邸がつらなっていました。

ちなみにどの家も防犯カメラが見張ってるので

写真は取りませんでしたー😐

ホース使用禁止令がでているのに

枯れた花や植物が一切なく

ドアや窓の木枠のペンキが輝いていて

生垣もきれいに刈り込まれ

なんだか別世界だわー。

ちなみにデリカデッセンで

ジャムドーナッツを１個買おうとしたら

日本円で８００円くらい😔

クイーンズの森。

主催者の女性はテムズ川沿いの船で猫と暮らしていらっしゃる方で

かつては美術の先生や版画制作をされていたそうです。

最近目の手術をされたとのことで

絵を描くにあたりよく見えないので

スケッチ会にいらっしゃったのですが

グループの皆さんとお話したりして

絵は描いていらっしゃいませんでした。

マーカーを使ってスケッチしていた後ろの参加者の女性は

街の風景や建物スケッチにとても入れ込んでいて

今年フランスで開催された国際スケッチ大会にも参加されたそう。

チケットを手に入れるのが大変というこの大会、

毎年世界のどこかの国で開催されているようで

６５０人の参加者と共にスケッチを楽しむ他に

プロのアーティストが主催するワークショップやデモ、

スケッチ愛好家同士のネットワーキングパーティーなど盛りだくさんで

来年カナダのトロントで開催される大会に出席するか迷っておられました。

ちなみにこの公式な「アーバンスケッチャー　グループ」は

アメリカのシアトルで発足し

世界各国に広まったのだとか。

私も「アーバンスケッチャー　ロンドングループ」の集まりに

次回参加しようと考えてます(^▽^)/

更に暑い国での休暇を好む英国人

ロンドンは気温３０度越えの日が何日も続き、夏バテ気味です。 

朝６時の涼しいうちに散歩など済ませるのが理想ですが

夜暑くて眠れないので朝起きるのがだんだん遅くなっていて

午前10時ごろ外に出るともうすでに暑い…

森を散歩中にコツコツという音が聞こえる方を向くと

キツツキが文字通り木をつついていました(^▽^)/

先日市民プールに「避難」しに行った帰りに近所の人と立ち話。

この暑い夕方も上半身裸で庭仕事をしていて

サルバドール　ダリ似のかなりエキセントリックな石職人の方です。

この人に暑すぎると愚痴をこぼしていたら

僕は南イタリアに１か月滞在して先週戻ってきた、

向こうは午前10時には38℃だったから

こんなのは序の口だと言われ

言われてみれば職場の人も周りの人も皆8月中に

南スペインやギリシャなど昼間はゆうに40度超えそうなところへ

バカンスに出かけていました。

これが１０年以上前ならこういうライフスタイルは理解できるし

私も２週間７月に南仏に行ったりしていましたが

この地球温暖化で耐え難い暑さと山火事のリスクのあるときでも

もっと暑いところに行きたいのかー。

いまどうしても休暇でどこか行くなら

北極くらいしか考えられない😂

その石職人さんに来年はソーラーパネルと

エアコン導入も真剣に考えてると話していたら

「ちょうどうちの嫁も３０分前にエアコン買いたいって言ってたよ。

でも今年のような夏は温暖化を考慮してもまだ異例だと思うから

こういう夏が３年続けばこれが普通になったんだと判断して

エアコン導入するのがいいんじゃないか。」とおっしゃっていました。

ちなみに雨らしい雨は２か月近く降っておらず

枯れた木もあちこちで見かけます…

職場主催のファーストエイド講習に参加

職場の劇場が主催するファーストエイドの講習に参加してきました。

世話人が８０歳になったのでバースデーカードを水彩で。

今も色々お稽古事して大きな家に一人で住んでて

車も運転している。（安全かどうかは別として…）

最近は殆ど在宅ワークでデスクワークなので

実際に役に立つことはあまりないかもしれませんが

人事からお誘いが来たので

参加することにしました。

講習のインストラクターは

めちゃがっしりした

何があっても動じなさそうな５０代の女性。

週の半分はファーストエイドのインストラクターをして

後の残りは救急予備隊員をされているそうです。

日本では考えられないと思うのですが

救いに行ってあげてるにも関わらず

傷病者が救急隊に対して

暴力をふるったり罵倒したり

唾を吐きかけるケースが後を絶たないそうです。

私は新聞でそういう記事を読んで

どうしても信じられなかったので

そのインストラクターに真相を確かめたら

「そんなことはしょっちゅう」と言っておられました。

参加者は主に舞台裏の裏方さんと

ステージドア係。

私は人形とか使って

応急処置の練習をするのかなと思っていたのですが

丸３日間続いて

俳優さんが傷病者を演じ

（別に劇場だからじゃなくて多少いい会社だと俳優さんを使うそうです）

血のりも使った本格派ケーススタディーで

グループに分かれて応急処置を学びました。

若い人はさすがに覚えも反応も早く

最年長で普段動く仕事をしてない私は

自信をもってグループのお荷物だったと断言できます😂

舞台裏の人もステージドア担当も

不意の事故などに慣れているみたいです。

私は

• すぐパニる
• 力がない
• 覚えが悪い

と３拍子揃っていて「もっとも救急隊員にしたくないタイプ」だと思いますが

自分なりに様々なことを学ばせていただきました。

倒れている人がいたら

1. まず自分の周りに危険がせまっていないか確認（火事、テロ、無差別殺人など）
2. 傷病者の意識を確認（声がきこえるか、声が出せるか）
3. 意識がない場合は動脈出血があるか、リミットは９０秒で止血する
4. 呼吸をしているか（下腹部を抑えて１０秒中３－５回の呼吸が普通）気道確保
5. 首の骨が折れていなければ回復体位

様々な包帯の巻き方、止血法

救急箱に何が入ってるか、どうやって使うか

心臓マッサージの仕方を含めた心肺蘇生法や

除細動器の使い方など

ちなみに除細動器は地肌でないと稼働しません。

女性の傷病者を上半身裸にしなくてはいけないので

周囲に男性しかいなかった場合助かる可能性が薄れるそうです。

実際に何かあったら役に立たないかもしれないけど

全く知らないよりは知ってた方がいいし

実践できそうな応急処置もたくさん学びました✨

テートブリテンのホイッスラー展

テートブリテンでホイッスラー展を観てきました。

ジェームス　ホイッスラー　（１８３４年生　１９０３年没）は

イギリスに在住したアメリカ人画家。

ホイッスラーに刺激を受けて

テートブリテンを出た目の前にあるテムズ川沿いのミルバンクで

詳細にこだわらず特徴を強調して

描こうと試みたスケッチ。

印象派の先駆者ともいえるべく

対象物を細かく正確に描くよりも

最も大事な部分を捕えて

雰囲気、感情に重きを置いたスタイルで知られています。

ホイッスラーの兄の肖像画。

南北戦争中、奴隷制度を支持する南部の医療兵だった兄が

ロンドンを訪れたとき、その頃既に奴隷制度を廃止していた

イギリスの人々とかみ合わず反感を買ったと言われています。

クローズアップを観察してみる。

詳細を描き込まずにルースな筆遣いで

大まかに対象を捕え雰囲気を強調するスタイルが

この肖像画にも表れています。

ホイッスラーが使用していた筆も展示されていました。

描き込みすぎずルースに大事な部分だけ捕える手法を実践するために

わざと柄の長い筆を使っていたそう。

ホイッスラーの作品の中で最も有名な

お母さんの肖像画。（パリ　オルセー美術館蔵）

南北戦争を逃れてロンドンに息子を訪ねてきた母。

夫が亡くなって２０年たってもまだ喪服を着ているほど

生真面目で厳しい母と

画家で生計を立てるのもままならず

奔放な生活を送っていたホイッスラーとの対立もあったようです

母が訪ねて来るにあたって

慌てて同棲相手の愛人を追い出したとか。

波をスケッチした水彩画。

これを観たとき、うわーこの人天才と思ってしまった✨

これからご紹介する３点は

テムズ川にかかるバタシー　ブリッジを描いた

「夜想曲」シリーズ

このメランコリックな雰囲気の漂う作品を観た

パトロンがショパンの夜想曲にちなんで

タイトルを付けたらどうかと提案されたそう。

この明かりが水面に映った描写も

黄色と赤の絵の具がひゅーっと塗られているだけ…

ほんとにミニマリズムで

靄でぼやーっとした中に

主体が浮き上がっている感じ。

現実には工場から来るスモッグで

空気が汚染されていたので

ぼんやりと見えていた可能性もあります。

この微妙な色使いは薄く溶いた絵の具を

何層にも重ねることによって生まれるようです。

ずっと眺めていても飽きないくらい

静寂で神秘的な月夜

月の部分をクローズアップしてみました。

月の中央左に立てに走った線は

工場の煙突のシルエットですね。

（ロンドンが丁度産業革命の頃）

こんな幻想的な風景画が描けるホイッスラーは

ゴッホと同じく金銭感覚に乏しく

裕福な友人やパトロンに支えられていました。

この余計な部分を取り除いて

大事な部分だけ思いっきり表現するというのは

試みましたが

絵の技術がないと大変難しいということを発見しました。

全部キッチリ描ける手腕があってこそ

いらないものをそぎ落とせる手法を発揮できるんですね。

短パンがロンドン男性の日常着に

早朝、散歩をしていてふと気づいたのが、道行く男性の８割近くが半ズボンを履いていてるという事実です。

確かにロンドンは確実に夏の間の平均気温が急上昇していて

かつてのように数日暑い日が続いた後

平均温度２０度前後ということはもうありません。

プラス１か月以上全く雨が降っていなくて

芝生はまっ茶色。

ちょうど今テムズ　ウォーター（水道局）から

ホース使用禁止のメール通達が届きました。

禁止対象はホース、スプリンクラー、ジェット洗浄機、子供用プールなど

こんなのまだ軽いわ、このままずっと雨降らないと

（全然あり得る、今後２週間の天気予報も全部晴れ）

そのうち給水制限？　うーん考えたくない💦

以前は少しひやりとすると男性も長ズボンに戻っていましたが

今は毎日気温３０度前後が普通なので

よほど年配の男性でなければ

皆短パン姿です。

この野球帽・お持ち帰りコーヒー・バギー

サングラス・短パン・ワイヤレスイヤホンという

いでたちの男性がロンドンに多すぎて

誰が誰だか見分けがつかないときもあります。

紳士の国だったはずなんだけど。

なんか緊張感があまりないというか。。。

日本は現在酷暑のはずですが

ここまで男性短パン人口は高くないのでは？

まあ、エアコンがないというのもあるかもしれませんが

ちなみに今週から夫も短パンで通勤しています。

「いっぺん短パン履きだしたらやめられない」そうです。

フリーダ・カーロ展@テートモダン

ロンドン、テートモダンで開催中のフリーダ・カーロ展を観てきました。

ヒルなど川に住む微生物を墨で古いシーツを切ったものに描いた

繋がり眉毛に民族衣装でシュールな演出の

自画像で有名なフリーダ・カーロ。

フリーダ・カーロの作品を所蔵するイギリスの美術館は皆無で

所蔵しているのはフリーダの生誕地であるメキシコの美術館か

個人蔵がほとんど。

なので今回の展覧会は

「フリーダと交友のあった画家や

フリーダに影響を受けた画家の作品が大半で本人の作品が少なすぎる」

という酷な批評をマスコミから受けていましたが

実は私はフリーダ・カーロの作品を目にするのが

これが初めてなので

数点を鑑賞できただけでも最高に感動しました！

病床で特別にあつらえた

イーゼルを使って作品制作に励む

フリーダ・カーロ

医学部進学を目指していたカーロは

メキシコ有数の進学校で解剖学や動物学を学んでいましたが

帰宅途中に乗っていたバスが路面電車と衝突事故を起こし

瀕死の重傷を負いました。

一命はとりとめたものの

生涯後遺症に悩まされ

医学の道を諦め、画家を目指しました。

鏡を見ながら病床で

身に着けた医療コルセットに

絵を施している様子

彼女が絵を施したコルセットも

展示されていました。

共産主義に傾倒していたカーロは

事故以来常に身に着けなくてはならなかった

石膏のコルセットに共産アートを。

石膏コルセットに共産アートっていう発想は

あまり思いつかないですよね…

短い生涯の晩年に描かれた作品。

かかりつけのお医者様に感謝を込めた

肖像画を取りいれた。

これは初期の作品。

婚約解消してきたボーイフレンドに

この自画像を送り付けたそうです。

チャレンジャーだなあ…😂

お土産物のような貝をあしらった額の中に

顔の半分は自画像、半分は夫のディエゴ・リベラの肖像画を。

黒にゃんとお猿さんの描写が素晴らしい一作。

打ち出しの蝶の壁飾りの中央に

小さく描かれた自画像。

病床で描かれていたからか

小ぶりな作品が多かったです。

ガラスの上に繊細に描かれた花模様が素敵でした。

フリーダ・カーロの影響を受けた作品は

鬼のような数が展示されていたんですが

あえて一点選ぶなら

ひときわ目を引いていた

この森村泰昌の作品かな。

森村泰昌は名画の肖像画になりきった

イメージで知られています。

大阪出身っていうのがなんか妙に納得いくわー。

ポップの女王、マドンナが

フリーダ・カーロの作品を所蔵しているのは

知っていたんですが

たまたまYouTubeで観た

マドンナのロンドン宅拝見ビデオで

２点紹介して見せていた。

両方ともテートモダンの展覧会では見なかった。

マドンナー、ロンドンに置いてるんだったら

惜しまないで貸してあげて―(^▽^)/

イスリントン地区ギャラリー散策

ロンドン、イスリントン地区にあるヴィクトリア　ミロ　ギャラリーでシャジア　シカンダー展を観てきました。

先日のフィールド　研究会で

川から汲んだ水の中の微生物を観察したことから刺激を受け

プランクトンを描いてみました。

ヴィクトリア　ミロ　ギャラリーは

リージェント運河の付近にある元倉庫の中にあります。

ニューヨーク風のギャラリーで、ブザーを押して入れてもらう形式です。

シャジア　シカンダーはパキスタン生まれ

ニューヨーク在住のアーティストで

経典絵画を現代的に解釈したスタイルで

描く作品で知られています。

日本でも福岡アジア文化賞を

受賞されたことがあるそうです。

この展覧会「High Seas; Closed Skys」では

大英帝国が１９世紀に東インド会社を通じて

ベンガル地方をアヘンの生産地として搾取したこと

その際に香港を流通地として植民地化した歴史を物語っているそうです。

その恩恵を被りまくったロンドンですが

過去の植民地支配を批判したアートを

積極的に展示するのは

罪償いというか

過去に侵した過ちを隠さず認めるという

方向性からきているようです。

植民地支配の顔であったヴィクトリア女王のモザイク作品。

題材はともかく割れて不規則なタイルを組み合わせた作品は

色も美しく、仕上がりがモダン。

これもモザイク作品。水彩、アクリル画、モザイク作品の中で

モザイクが秀でて美しい仕上がりでした。

　

別館に通ずる裏庭が素敵。

デッキとため池がある憩いの空間

野田秀樹の劇ロンドン公演を観る

お友達のご招待で野田秀樹作、演出の劇「華氏マイナス３２０℃」を観てきました。

絵葉書アートをパリのギャラリーに送って

展示してもらうというプロジェクト用に描いた３点。

現代・中世・古代の時代を行き来しながら、「生命の選別」や「人間の欲望」といった根源的なテーマを問うSF（サイエンス・フェイクション）劇。

タイトルは、レイ・ブラッドベリの有名なディストピアSF小説『華氏451度』にちなんだものだそうです。野田秀樹氏は本作を「正しくない科学に基づいた、正しくないSF」と呼んでおり、生と死の境界、理不尽な生命の選別、そしてどのような命であっても祝福されるべきだという力強い「人間賛歌」を描き出しています。

あらすじとストーリー

とある化石の発掘現場から物語は始まります。大手製薬会社のスポンサーのもと、バイオテクノロジーの気鋭である窮理教授（深津絵里）と研究チームは、「人類の夢をかなえる新薬」を作るための“謎の骨”を探し求めています。
科学の力に恩返しをしたいという思いを持つタスケテ（阿部サダヲ）は、この手がかりを求めて過去へと意識を飛ばします。彼がたどり着いたのは、永遠の若さを求める科学者ファウスト（橋爪功）が実験を繰り返す中世の実験室でした。そこでメフィスト（広瀬すず）がファウストと契約を交わす場面や、古代の権力争いなどが複雑に絡み合いながら展開していきます。

＊「野田地図」ホームページより引用

科学の力による生命選別や

その恩恵に被ろうとする科学者、製薬会社など

現代社会がこれから直面するであろう

深刻な問題をトピックにした野心的な劇は

イギリスでもほとんど見かけないのでとても楽しみにしていたのですが…

あくまでも科学の知識に乏しく複雑な日本語の会話も苦手な私の意見です。

もともと取り組むのが難しいテーマであるにもかかわらず

鬼のように大勢の登場人物と様々な時代に移り変わって

設定がすごい勢いで展開していき

劇のかなり最初の方から何が起こっているのかついていけなくなりました💦

セリフもすごく長くて早口なので

聴き取れなくて劇の半分くらいは

英語の字幕を追っていました。

英語字幕は内容が要約されているので…

頭から次々と怒涛のようにアイデアが出てきて

それを劇にする野田さんは多分天才なのでしょうし

コアな野田秀樹ファンは

どんな劇も見逃さなくて完売だときいています。

でも自分で絵を描くときも

シュールな絵を描いてもいろんな人に

楽しんでもらえたらいいなーと思って

あまりに理解不可能な絵を描いたりしないのですが

絵画も演劇も映画も確かに少数のコアファンにアピールする

作品が存在するのは悪いことではないと思いますが

稀な凱旋公演なら多くの人が理解できる劇であってほしかったかなー。

劇の最初の方ではやりとりに笑ったり

リアクションしているイギリス人の観客もちらほら見ましたが

最後の方は皆沈黙だったのと

劇の終わり、スタンディングオベーションが皆無だったからなー。

休憩なしで２時間以上ぶっ通しで

ジェットコースターのように展開していくのもきつかったです。

もうちょっとほんとに必要な登場人物と筋書きにそぎ落として

この貴重でトピカルなテーマを掘り下げて深く追求してほしかった。

もしかしたら何度か通って観たら

段々筋書きが理解できて楽しめるかもしれません。

科学者役の深津絵里さんは声も顔も美しかったなー。

ベテラン俳優、橋爪功さんも若さを追求する科学者、ファウストの

老いに対する焦りや絶望感がよく表れていました。

ちなみに野田さん本人も出演されているというのに

後で気づきました。かつらと眼鏡でわからなかった…😂

セットやコスチュームは時代を超えた

SFチックな異次元性がよく出ていたと思います。