テートモダンのピカソ劇場展

ロンドン、テートモダンで開催中の「ピカソ劇場」展を訪れました。

「芸術家ピカソ」というキャラクターを作り上げ

自ら演じて画家としての成功を追求した一面と

実際のお芝居やバレエのデザインに関わった

プロジェクトの展示や

作品の制作過程をフィルムメーカーが

アニメのように仕立て上げた実験的な

映写など

動く芸術、芝居と関わったピカソの活動を

あらゆる角度から顧みた展覧会です。

ピカソが舞台デザインなどに関わっていた

伝説のバレエカンパニー

「バレエ　ルッソ」に刺激を受けて描いた水彩画

幕を垂らして展示部屋を劇場のように見立てた室内

ピカソがドキュメンタリーを制作したことを

取り上げた記事。

自分の足に顔を描くのもパフォーマンスアート？

私もやってみようかな…

ピカソが描いたり消してまた描き直したりという過程を

本人を見せずにアニメのように編集したドキュメンタリー。

おかしかったのが

ドキュメンタリー制作者が

「これ観た人は１０分で描き上げたと思ってますよ。」

というと、ピカソが

「５時間かかってるんだけどね。」

という会話。

劇場で働く者として

とても刺激になった展覧会でした！

アートが与えてくれる勇気

ロンドン、チェルシーで開催されたアートフェアに参加しました。

フランス人の友人のアーティストも一緒に展示したので

つもる話もありおしゃべりに花を咲かせました🌸

いつも出展しているイラン人の女性アーティストと再会したり

（ご両親が亡くなって以来イランは訪れていないといってたけど。。。

情勢などの話題には触れませんでした。）

フランス人の友人を通して知り合ったウクライナ人アーティスト。

最近イギリスに移り住んだと言っていた。

「以前は暗い色ばかり使って描いてたんだけど

明るいグラフィティーアートの方向にもっていくことにした。」

と言ってました。

この方とも情勢など重いお話はしませんでしたが

おそらくとても大変な状況の中で生活されていたのだと思います。

他のウクライナ人アーティストと国旗を持ち上げたりしていました。

アートは表現の場で

制作過程で癒されることもあり

私にできることは彼女の元気なアートを

日本の皆さんに紹介することぐらいですが

大変な中でエネルギッシュに頑張っているアーティスト達に

刺激を受け、「自分も頑張らねば！」と思わされる

ロンドンならではの

人種のるつぼのアートフェア♬

アフリカンダンス体験

ロンドン、ハックニー地区のコミュニティセンターで開催されているアフリカンダンスの講習に参加してきました♬

現在闘病中のお友達に紹介されたクラスですが

地元コミュニティへの貢献プログラムで

ダンスカンパニーの名門

サドラーズウェルズのダンサーから

無料でダンスを学べます。

アフリカンダンスってどんなの？

と興味津々で参加しました✨

裸足でしっかりふんばった中腰で

体の芯から腰をぐりぐり動かすのが特徴ですが

イギリス人の白人の生徒さんが

「腰の付き方と体型が全然違うから再現は難しい」

とおっしゃっていましたが正にその通り！

確かに酋長さんの前で踊るような

人間の本能から湧き出るような

プリミティブなダンスルーティンで

既にはまっています(^▽^)/

壁面の鏡に映った自分の姿をみて

吹き出しそうになりましたが

エネルギーアップで

とっても楽しい！

お友達の分も頑張って踊る

早く退院して一緒に踊ろうね♬

腰が据わっている、というので思い出したのですが

最近越してきた

隣人が黒猫ちゃんを連れてきてくれました。

私と夫がまた勝手に名前を付けて

ギリシャ神話にちなんでアテナと名付けた。

勉強のために写生させていただきました

そんなに若くないので

あまり動き回らず

塀に座っているのですが

下手したらお地蔵さんのように

半日くらいじーっと座っている。

腰が安定しているのねー。

暗闇について考えるアートイベント

知り合いのアーティストに勧められたアートイベントに参加してきました。

「In the dark」二人のアーティストがファシリテーターで

暗闇が人間にもたらす心理的効果について

分析し語り合うイベントでした。

会場は、最高裁判所の裏にあるパブの２階でしたが

電気を消した暗闇の中で話し合うフォーマットでした。

最初の印象は

自分の姿が他の人に見えないということで

自意識をあまり感じずに

とてもリラックスできたことです。

参加者にはドキュメンタリー制作者や

科学者などもいて皆雄弁な方たちでしたが

気後れすることなく

会話を楽しむことができました。

五感の中で視覚が最小限に抑えられた状態で

聴覚が普段よりも敏感に感じられ

パブから聞こえてくる音などが

更に大きく感じられたのも興味深かったです。

アーティストのうちの一人が

（ぼんやりとしたシルエットと話声で

若い黒人男性とお見受けできました）

谷崎潤一郎の陰翳礼讃について触れられ

日本人が、暗闇が部屋の一角をつかさどる

美しさを捕える感覚と

微妙さに欠ける

白黒はっきりした西洋社会の価値観との違いについて

強調されていました。

また都市部でみられる

「Light Pollution (明かりの公害）」という語句が

何度も用いられ

排ガスや騒音などと同様に公害扱いされているのも

印象に残りました。

その一方で人気のない環境で

一人で暗闇にいるときの恐怖感などについても

掘り下げ

目からうろこのイベントだったので

世界各地で開催すべきではないかと思った次第です♬

イベントの前に腹ごしらえをしようと

ちょうど丸亀うどんの前を通りかかったので

天ぷらうどんが食べたくなってメニューをみてみると

天ぷらうどんなどという定番メニューは存在せず

「トムヤムクンうどん」

「チキンカツうどん」

「クリームヴィーガンうどん」

「担々麺うどん」

「豚骨うどん」

顧客ターゲットは日本人ではないということに気づき

和食は色物が受けつけられない私は素通りしました💦

で、高等裁判所の斜め向かいにある

手打ち中華そばのお店に入りましたが

牛の煮込みが入った麵でしたが

普通に美味しかったです。

日本のアイアンレディ高市首相の英国での評価は

海外ニュースは高市首相の話題で盛りだくさんです。

先進国のリーダーが

かつての栄光を取り戻すべく

大きな改善を成し遂げることは

現実的に大変難しいとはいえ

政治家の家系から来た

覇気のない

おぼっちゃま・おじさんたちを差し置き

派閥やら歪んだしがらみ、献金問題

性差別をぶち破って

高市さんを選んだ自民党にも驚きましたが

あまりにも過去の首相のタイプとかけ離れていて

国民の人気を集めたので

「今の段階だと特に革新的な政策を打ち出さなくても

前向きに振舞ってるだけで衆議院選圧勝できる」

経済緩和政策を打ち出す

基盤を作っただけでも感心させられました。

次回のアートフェアに展示する作品を制作中

ちなみに英国でも2017年にテレーザ　メイ元首相が

同じように保守党（日本の自民党に値する）の

議数を増やして政権固めをしようと

解散総選挙に踏み切りましたが

単独政権に必要な過半数を割り込むまで議席を失い

同じように解散総選挙に踏み切ったスナク元首相は

労働党に政権を渡す羽目に陥りました💦

総選挙はギャンブルですねー

英国のニュースでは

高市首相が学生時代にヘビメタバンドのドラマーだったことと

サッチャー元首相を尊敬しているといったことが

しょっちゅう取り上げられています。

女性というだけで皆サッチャーさんと比較されたりするんですが

英国にはとんでもない経済政策でわずか４５日で辞任に追い込まれた

リズ　トラス元首相などいますし

高市首相の腕の見せ所はこれからですねー💪

革新的な点描画展

ロンドン、ナショナルギャラリーで開催中の「革新的なハーモニー」展を観てきました。

ゴッホの才能をいち早く見抜いたと言われている

夫の資産を背景に莫大なコレクションを築いた

２０世紀の女性美術収集家、ヘレーネ　クレラー　ミュラーの

新印象画コレクションを堪能しました。

久しぶりにアクリル画に挑戦したんですが

ちょっとねーーー

（ヘレーネさんのコレクションではありません😂）

新印象派といえば点描画。

実物を間近でみると

極小の点々で描かれていますが

写真に収めるとほんわりしたパステル色にみえますよね。

私だったら５つくらい点描いて

挫折しますね。

色の異なる小さい点をたくさん描くことによって

全てがブレンドされるという理論は

後にテレビ画像や印刷のピクセルに

発展したのではと思わずにいられません。

カンカンダンサーを描いたスーラの名画

イギリス初上陸を観れて嬉しかった♬

以外に知られていない事実。

新印象派の画家の多くが

アナクロ共産主義と呼ばれる

労働者の苦悩を描く

プロレタリアートに傾倒していました。

鉄工所で働く労働者を描いた作品。

溶けた鉄の光が

労働者に反射している表現が素晴らしかった。

溶けた鉄と接触したら

ひとたまりもない危険な仕事。

これはプロレタリアート賞賛をひねった題材。

画家自身の比較的裕福な家庭を

批判的に描いたもの。

お手伝いさんがいるような裕福な環境にもかかわらず

家族各々が自分の世界に浸っていて

親密さを感じさせない雰囲気を描いている。

点描画家たちの結束力は強く

一人でも普通の画法で描き始めると

他のメンバーから辛辣な批判を受けたそうです。

我慢大会じゃないんだから…😂

「こんな時間かかることやってられるかー！」

「お前点で描いてないだろーーー！！！」

ということで最終的には消滅してしまった

新印象派の点描画家たち。

現在ならAIのプロンプトで

一瞬で点描画描けてしまうんでしょうね。

えらい世の中となりにけり。

「冬」グループ展に参加

地元コミュニティセンターの展覧会に参加しました。

今回のテーマは「冬」。

プレビューの日に企画者が

アーティストが理解しやすいテーマを選んだと言っていました。

以前描いた霜の降りた森林を

もう１作描き直して出展

真ん中の作品がもう売れてますねーと

企画者に指摘すると

「だって１ポンドで売ってるんだもの。そりゃ売れるわよ。」

１ポンド…😂

冬の森林を描いてる人がかなりいました。

各々画材や表現の仕方が違っていて面白い。

私の作品の下の白い額縁の作品は

なんと刺繍でした！

（これも企画者がコメントして初めて気づいた）

右上の送電鉄塔ばかり描いてる

アーティストを長い間知っていて

しばらく連絡が途絶えていたけど

プレビューで偶然再会。

アーティスト活動のことで色々盛り上がって

今度パブで開催している

アートコンセプトを話し合うイベントに

一緒に行こうと約束した。

もう一人プレビューで知り合った方で

アーティストではなかったのですが

マレーシア人の方で

看護師ビザで大昔に渡英し

イギリス人と結婚して

４人のお子さんを育てながら

勉強してトレーニングを受けて

病理医になって６７歳まで仕事を続けていましたが

昨年喉がんが発覚し

（飲み込みにくいのでお医者さんに行っても

何回も異常なしと診断されたと言っていた。ご自身も

医療関係の仕事についていたのに…）

抗がん剤などの副作用がひどく

現在食事も液体を飲むこともできず

点滴で体を維持しているとおっしゃっていました。

にも関わらず

地元のコーラスやダンス、お絵描きのクラスなど

色々参加しお友達もたくさん作って

「こんなに退職生活が楽しいって知ってたらもっと早くから

退職してたわ！」と明るく笑っている。

見習うべきことが多い人生の先輩です！！！

この方ともまたダンスイベントで会いましょうという話になり

プレビューは色々な方と出会う貴重な機会です♬

美術品の貯蔵庫を博物館として一般公開

ロンドン東部、ストラトフォードにあるV＆A　ストアハウスという博物館に行ってきました。

サウスケンジントンにあるヴィクトリア　アンド　アルバート博物館は

大変有名ですが

１９世紀半ばの創設から現代にいたるまで

収集された莫大な数の美術品を保管維持しつつも

倉庫のような現代的な施設で

一般公開し、閲覧を可能にしたのが

V＆A　ストアハウスです。

V＆A　ストアハウス　ホームページ

いつも散歩する森林の沼地で

サギを発見！

歴史的な建物のヴィクトリア　アンド　アルバート博物館と対称的です。

キュレーションが絶妙だと思わされたのは

中東の装飾品や現代の電気製品など

何の関連性のないものを組み合わせて

閲覧者を飽きさせないことです。

普通の博物館と異なるのは

個々の展示品を説明するラベルの代わりに

登録番号が表示されており

貸し出しなどにも対応する

保管倉庫であることを物語っています。

一見デパートのようにも見えますね。

この歩き回れる回廊の床が

金網でできていて

上の階にいると金網の隙間から

真下がみえるので

高所恐怖症の人にはお勧めできません💦

ハリウッド映画にでてくる

アメリカの刑務所っぽくもある。

これもSF映画にでてきそうな

書類か何かの保管施設。

３階では展示品の修復作業を行っている様子を

ガラス越しに観察することができたり

オンラインコレクションカタログの中から

閲覧したいものを事前に予約し

閲覧係の監視のもと

例えば１９５０年代に造られたあるブランドのカメラや

１９世紀にパリで造られた女性の靴などを

閲覧することができ

博物館内の閲覧室でも

事前予約で昔のテキスタイルなどを

閲覧することが可能です。

これらも全て無料で

ファッションや商業デザインに関わる人には

貴重な施設なのではないでしょうか。

もともとサウスケンジントンの

ヴィクトリア　アンド　アルバート博物館に展示されていた

場所を取るからかこちらに移動された

世界初のユニットキッチン。

1926年にドイツで開発された

フランクフルトキッチン。

デザインが可愛くて

今でも使えそう♬

もう一つの売りは

デビッド　ボウイの衣装や

本人手書きの書類などを展示した

「デビッド　ボウイ　センター」。

衣装観て細かったのねー…

私は当日予約なしで入れましたが

通常は事前予約が必要だそうです。

イギリスの美術館や博物館は

いかに若者や多様な市民を惹きつけ

訪れてもらおうと

常に進化し、絶え間ない努力を続けていますが

デザインやアートを通じて

一般人を刺激し、触れ合う能力は

イギリスは卓越しているなーとしみじみ感じた一日でした✨

母の味粕汁・隣のトトロ演劇鑑賞

先々週くらいにマイナス温度に近いとても寒い天気の時があって

イギリスに住んでほぼはじめて

「あー粕汁が食べたい」と思いました。

日本に住んでいた頃

冬の寒い日に母が作ってくれた粕汁が何よりも大好物でした。

ちなみに食べ物について触れているブログは

数えきれないほど存在しますが

粕汁について書いているブログを見たことがありません。

一般的に皆が食べたいと思うものではないのでしょうか？

今年の干支を水墨画で

粕汁を作るにあたって

必要な酒粕（清酒をつくるときにできる搾りかす）

が手に入るのか定かではありませんでしたが

Wasoというネットショップで

日本輸入のものと

イギリスにある発砲清酒の醸造所が発売している

「ミシェランの店も使っている」という酒粕が手に入ることが分かり

後者の方を購入しました。

母に電話で作り方をきき

大根とニンジン、油揚げとサケの切り身。

里芋の替りに菊芋を入れ

こんにゃくもすごく入れたかったけど

こちらで手に入るこんにゃくは防腐剤満載そうなのであきらめ。

母の味には到底至らなかったけど。

酒粕の香りが郷愁を誘います♬

イギリス産の酒粕はうまみや

粕の風味が日本産と比べると

淡白な印象を受けましたが

お出汁などを足して調整するもの良いかもです。

タイ人のお友達が下さった

黒米のようなもち米を甘くして炊いたものに

ココナツミルクを混ぜたスイーツ。

白いお芋のようなものも入っていた

見た目はおぜんざいにちょっと似ている？

とっても美味しかったです♬

今週、２本の演劇を観てきました。

一つは劇場版「となりのトトロ」。

今回ほど撮影禁止が厳しい演劇も珍しく

トトロが登場するたびに

劇場の案内係が

「トトロとそのお友達の撮影はお控えください」

という看板を振りかざしていました。

大勢の「黒子さん」を駆使して

お花や田植え、巨大なトトロ、猫の顔の乗り物や

すす？？？（すみません、映画みてないんです…）を

動かし、舞台装置の芸術性は

ずば抜けていました。

俳優さんはハーフの方や他のアジア系の方が

多数をしめていました。

特に突出していていい俳優さんだなーと思ったのは

日本人だからという偏見を抜きにして

ロンドンで活躍されているのかな？

お父さん役の方が

温厚な人間味がにじみ出ていて

自然で（演劇にありがちな）大仰な演技でなく

素晴らしかったです！

もう一つ観たとても対照的な劇は

「ジェリーとソーウェル」という

人気小説を劇化したもので

イギリス北東部にある

ニューキャッスルの貧困地域で

地元のサッカーチーム

ニューキャッスル　ユナイテッドの

シーズンチケット（試合観放題の高額な年間パス）

を手に入れようと奮起する二人の若者ジェリーとソーウェルの

物語りですが

地元北東部のパブの中の小劇場でブレイクし

今回ロンドン、ウェストエンド　デビューとなりました。

イギリス人かイギリスに長年住んでいないと

絶対理解できない劇です。

劇前半はトイレの便器をトレイラーに住む

淫乱気味の女性に売りつけようとしたり

なぜそうしているのか説明なしのシーンが

いくつも続き混乱気味でしたが

後半に少しまとまりが出てきて

苦境でたくましく生き抜く登場人物たちの

メッセージ性が伝わってきました。

このまったく関連性のない二つの劇には

共通点がありました。

一つは「ジェリーとソーウェル」に登場する

トレイラーの屋根に住む黒猫と

ソーウェルが飼いはじめた捨て犬が

両方とも人形師が動かすパペットだったのですが

観客にバカ受けで

トトロに対する観客の熱烈な反応を観ても

「皆生身の俳優よりパペットの方が楽しめるのか？」

と疑問に感じるところがありました。

もう一つの共通点は「脚本の内容が薄い」

ということです。

私はトトロは映画はみていないので

大きなことは言えませんが

どちらの劇も大切な部分をはしょって

そんなに重要性のない部分に

時間をかけすぎているのではという

印象を受けました。

なので終わった時

頭の中で完結していないのに

ふいに幕が下りたような気分になりました。

最近見た劇で

「バックトゥザフューチャー」や

「ザ　プロデューサー」などは

脚本がタイトで無駄が一切なく

テンポも速く最高に楽しめましたが

やはりこういった少数の劇が

賞を取ったり

マスコミの全紙が５つ星レビューをつけるのには

理由があるとしみじみ感じました。

人気映画や人気小説を演劇化するのは

大きな挑戦ですよね(^▽^)/

ターナー＆コンスタブル展夕焼け対決

テートブリテンで「ターナー＆コンスタブル」展を観てきました。

ターナー、コンスタブルとも風景画

特に夕焼けや朝陽の表現が天才的にうまいので

これらの作品をブログで主に取り上げました。

この展覧会に刺激を受けて

夕焼け水彩チャレンジ！

なんか山火事のように見えなくもないんですが…😂

これはコンスタブルの作品

この展覧会のハイライトだった

手のひらに収まるくらいの小さなスケッチブックに描かれた

ターナーの夕焼け風景画

ため息が出るほどの美しさでした✨

スケッチブックの大きさからして

現場でそのまま描いたようです。

天才しかできん！！！

これはターナーの後期の

ささっと描かれた水彩画

J.M.W ターナーはジョン　コンスタブルと１歳違いの生まれですが

ターナーが一歳年上

生まれ育ちや絵画の学び方

絵画のスタイルも対称的です。

ターナーは当時労働者階級の住居地だった

コベントガーデンで床屋の息子として生まれました。

ターナー２０代前半の頃の自画像

裕福な家庭ではありませんでしたが

早くから息子の才能を見抜いた父親は

息子の作品を床屋に展示して

買い手やパトロンを取り付けたり

絵のレッスンを受けさせたりと

支援を惜しみませんでした。

経済事情から早くから絵で身を立てなくては

いけないことを自覚していたターナーは

十代でロイヤルアカデミーに入学を認められ

勉強する傍ら

一般販売向けの水彩画の模写や

建築家の設計技師の助手を務め

生活の糧としてだけではなく

絵の技術を磨く機会にもなりました。

ターナー初期の作品ですが

技術がすごすぎるーーー！！！

コンスタブルよりもはるかに長生きした

結果、多数の作品を生み出しました。

一方、サフォーク州の由緒ある家庭に生まれた

ジョン　コンスタブルは

画家などという安定しない職業に

保守的な家族は懸念を示していましたが

家が裕福であることから

しぶしぶ息子が絵画を学ぶための

経済支援をしていました。

コンスタブル自画像

特に経済的なプレッシャーがないので

コンスタブルは大好きな田園風景を描くことに

主に専念していました。

結果、ロイヤル　アカデミーに入学した年や

ロイヤル　アカデミーの会員として認められたり

当時のマスコミに取り上げられたのも

ターナーと比較してもっと年齢を重ねてからでした。

ターナーほどは長生きしなかった結果

残した作品数もターナーの半分以下です。

と二人の人生を振り返ってみて

野心の度合いに大きな違いがあるように感じられました。

これは生まれ育ちや

親の支援の仕方などの

違いからきたのか、

としみじみ考えさせられました。

特にたくさん作品を生み出したからよいと

いうのではなく

各アーティスト独自のスタイルを持っています。

ただ絵のスタイルが次々に変化して

多様な技術を軽やかに表現し

イギリス国外でも有名になったのはターナーの方です。

展示数が多かったのでブログに載せる数を絞りましたが

二人の巨匠の画家としての成長過程を比較するのに

とても勉強になった展覧会でした♬

ソビエト料理の小説とウクライナ料理外食

明けましておめでとうございます。今年もよろしくお願いいたします🎍

２０２６年のトップを切るのは平和のシンボル、鳩🕊

読む本を切らしてしまったのですが

夫に近所の家の前庭に設置された

「本交換ライブラリー」に

ソビエト料理の歴史を語った小説があった

持って帰らなかったけど。と言われ

興味がわいたので取りに行ってきました。

ロンドンの住宅地では

こういった本交換のミニライブラリーが

あちこちでみられます。

棚の中に入っている本を自由に持って行くことができ

返しても良いし取っておくこともできます。

私も読み終わった本でキープしたくないものは

ここに入れに来ます。

「ソビエト料理の美学：食、家族、切望の回想録」

著者は母と共にアメリカに移住した

ロシア人の料理研究家。

ロシア革命以降のソビエト連邦時代の食生活を

交えながら著者の三世代に渡る家族の回想録。

スターリン下の共産主義で農業が

ほぼ破滅にいたった経緯や

ナチス侵攻による深刻な食糧危機など

配給制度や食料の量、質など

亡き父が幼少時代を戦時中に過ごした時の

状態を語っていた内容を

思い出されるものがありました。

あまりに暗いので途中で読むのやめようかと

思いましたが、まだ読んでる最中です。

イギリスでは現在痩せるために

食欲を抑える注射が大流行していて

大変複雑な思いなのですが

更に考えさせられました。

そして日本から遊びに来ていた友人の提案で
ウクライナ料理を食べに行ってきました。

中にとろけるチーズが入ったパイ。

何を頼んでもサワークリームがついてきます。

売りは肉料理であったにもかかわらず

友人たちは肉を食べたがらないので

ウェイターさんに「お肉は食べません」

といったら不可解そうにしていた。

きつね色に炒めた玉ねぎがかかった

ほうれん草とマッシュルームを詰めた

餃子のようなもの

そしてくりぬいたパンの器に入った

（肉抜きの）ボルシチ。

ウェイターさんに「この生の丸のままの青ネギと

生にんにくのつぶはどうしたらいいんですか？」

ときいたら「そのまま食べてください。」

風邪予防によいかしらとニンニク丸のまま食べたけど

口の中にニンニクの匂いが永遠に残っていた(^▽^)/

どの料理もあっさりしていて

食べやすかったです。

お客さんは自分たち以外はほぼ全員

ウクライナ人とみられましたが

よくわからなかったのが

あるお客さんのグループが

なぜかお寿司を食べていたこと。

日本の歌謡曲も流れていた。

なぜなんだろう？

東欧圏の味に馴染みのない

私からするとポーランド料理や

ロシア料理とすごく似ていると思いました。

２０２６年に和平が訪れることを願って…